有一个摄影师老爸是怎样的体验？可能大多数人的想法是，有个摄影师老爸就可以有很多又帅又美的照片了
好了，相信大家都看出端倪了。在这些照片之后，必然有一双擅长 Photoshop 的幕后黑手！
这名黑手就是照片中小男孩的爸爸常州摄影师张霆。这组饱含着浓浓的“爸爸的心意”的作品，去年还获得了第二届“江苏省文艺大奖摄影奖”。
“画面中的这些童话，虽然都在展现梦想，但我希望它们并不完全脱离实际，画面再梦幻，总有一个现实梯子去通向它，比如，自行车、木桶、竹箫都来自实际的拍摄，我想传递给孩子的是，梦想再圆满，也不是一种乌托邦，它在现实生活中是有实现路径的。”
孩子渐渐长大，功课压力逐年增加。今年，儿子正在备战中考，“虽然放学回来还是嘻嘻哈哈，但我能感受到他的内心的紧张和不确定，他和我一样，心里的感受，不太会用语言去直接表达。”
不过，正如“乐天”这个名字所传递的一样，张霆对孩子成长的期待没有变：“无论眼前生活节奏有多快，我觉得，没有什么比更安定、快乐的日子，对每个人来说更有意义。”
这几年，张霆陆续做了一组名为《童话》的作品，“童话故事总能像暗夜中的明灯一样，唤起我们心底最质朴的善良。”这组作品很特别，是前期的实景拍摄，和后期数字影像技术的结合。
“摄影在现实生活中更多的承担记录功能，而对我来说，眼前时常闪现的那些画面却很难或者根本不可能具象地捕捉到，因此将那些经过多年积累的影像资料，如零件般重新装置组合，虚构我脑海中的真实，这一过程像拼图一样磨人，却极为有趣。”
创作《童话》的最开始，一些经过眼前的风景，电影的画面，读到某页书时的片段场景，甚至一些梦境张霆将他们当作素材，有时候画在纸上，不方便的时候画在手机的记事本里。然后再想着如何用摄影图片和后期合成去实现画面。
画面中出现的动物，犀牛、大象、长颈鹿、企鹅大部分是张霆到上海野生动物园和海洋馆去实地拍摄的。另外一些在动物园没有觅到的大鲸鱼、海豚、北极熊等，他就临时想办法，拍摄了仿真模型，然后集合另一部分的人像拍摄，再通过强大的后期去拼贴。
前后北岸苏东坡纪念馆的摄影工作室，张霆和我们坐在庭院的遮阳伞下，手腕上的银镯子，不宽不窄，手工打磨的边缘微微上翻，上面不时流动着初夏的阳光。
他找出《童年》中由儿子当模特的几张给我们看，并一一讲述这些照片背后的故事。
“影像是我记录这段创作过程的证明和最终呈现，也可看成行为艺术。作品的厚度，就是来自于这些时间和经历。”
拍摄中，父子俩不拘一格，就地取材，比如用扫把柄拿来当箫吹，这样“行为艺术”的过程，是不是可以看作梦想和现实差距的注解和调侃？也就是张霆提及的，作品背后的“厚度”的一部分。
去年暑假的一个中午，我搬来一张凳子到阳台上，对儿子说：“你就想象这是一个夜凉如水的夜晚，你骑在一头牦牛的身上，抬头看着一轮圆月。”
他以前一直留波波头的，暑假被剃成寸头，最后的画面，我还是把他的波波头给合成了上去，我觉得月夜需要这种阴柔和宁静。
有一天，我们一家走到水门桥边散步，这两栋房子就是当时拍到的实景。高楼耸立，万家灯火，一派都市生活的繁忙与温馨。
乐天骑自行车的照片，就是他在小区里骑车时拍的。画面中的“钢丝”是家里的一小段麻绳。
做后期的时候，我发现这个如履薄冰的骑车孩子，脸上还有微笑呢。人生的每一步都是艰难的，但每一步也总有希望和甜蜜。
我对乐天说：想象自己站在水中，此时从岸边走过来一只北极熊，你一点也没感到吃惊，你们陌生又熟悉，凝视着对方的双眼。
因为后期要展现孩子站在水中，我让乐天脱下上衣，赤膊上阵，刚开始他还有点不好意思呢！
乐天从小学开始就学吹葫芦丝，他很喜欢，也从不用家里大人督促练习，因为他自己能从这件事中感受到乐趣。有一次，乐天要去参加比赛，他有点紧张，我就带着他到西太湖边练习。我说你背对着人流，对着湖面吹。
他吹《月光下的凤尾竹》，没多久，就有游客和行人在他身边驻足聆听，但他没有停下来，最后吹了一个多小时，人越聚越多，对着湖水吹奏的他，却是越来越有信心。从那次以后，乐天面对比赛或表演，再也没有怵过。
这个画面的灵感也就来源于这件事。最后的呈现，我用萧代替了葫芦丝，因为箫在外形上更简洁。你们能看出乐天吹的箫实际是什么吗？是家里扫把上的手柄。
画面的左边有一片留白，我觉得那是我们父子间的空白，严格上来说，我不太算是好爸爸，我陪伴孩子的时间并不多。
“我们在忙碌喧嚣的现实生活中经历着各种压力，让我们不敢轻易表达自己的情感、宣泄情绪。但每个人心里都住着一个孩子，简单而纯粹，我们都希望得到内心的宁静，像孩子一般看待世界，热爱世界，才是最幸福的事情吧。”